Аудиокниги в Исполнении "Актеры театров": Очарование Слов и Искусства Голоса, страница 10

Инсценировка М. Айзенберга по страницам романа А. Дюма Тексты песен Ю. Ряшенцева Действующие лица и исполнителиД'Артаньян — М. Боярский Миледи, Аббатиса, Кэт — Л. Гурченко Констанция — Л. Ларина Королева — Ж. Рождественская Король — В. Чуйкин Кардинал — П. Бабаков Атос — В. Назаров Арамис — Л. Серебренников Портос — М. Айзикович Де Тревиль — М. Дунаевский Бекингэм — Г. Трофимов Кармелитки — Л. Пичугина и Н. Пичугина В 1974 году в московском ТЮЗе состоялась премьера музыкального спектакля «Три мушктера». Спектакль имел большой успех, хотя существовало и существует неисчислимое количество других «театральных» и «киномушкетеров». Многие постановки и, особенно, кинофильмы по роману А. Дюма имеют всемирную известность. Однако авторам этого задорного спектакля — драматургу Марку Розовскому, поэту Юрию Ряшенцеву, композитору Максиму Дунаевскому, а также режиссеру-постановщику Александру Товстоногову — удалось по-своему взглянуть на героев и события любимой всеми книги, сказать зрителю нечто новое, что заставляет его как в первый раз переживать все перипетии знакомого сюжета. Секрет заключается в том, что всем известные герои романа А. Дюма, их характеры, поведение, мотивировки поступков в спектакле были максимально приближены к нашим дням, к психологии современной молодежи, ее духовным запросам. Этому способствовала яркая музыка Максима Дунаевского, сыгравшая в спектакле одну из главных ролей. М. Дунаевский, постоянно пишущий музыку для театра, умеет увлечь зрителя или слушателя своим собственным отношением к драматургическому материалу. Вот и в «Трех мушкетерах» романтически возвышенный симфонический фрагмент и незатейливая песенка являются выразительным п средствами, которыми пользуется композитор для расстановки нужных смысловых и эмоциональных акцентов, уверенно ведя нас за своим прочтением романа. В музыкальной стилистике спектакля важное место занимают современные песенные интонации, которые делают героев произведения близкими молодежной аудитории. Так Д'Артаньян из супермена, каким его трактует западное кино, превратился в реального, земного парня, обладающего наряду с отвагой и благородством еще и обычнымн человеческими слабостями. Явный комедийный элемент, идущий от ироничности авторов по отношению к дворцовым интригам, конечно же, наивным с точки зрения политических коллизий XX века, перемежаясь с искренней романтичностью, еще больше подчеркивает современную направленность спектакля. Дальнейшая жизнь этого мюзикла еще больше подтверждает правомерность новой версии «Трех мушкетеров». Спектакль в расширенной музыкальной редакции ставится на сценах многих музыкальных театров нашей страны и за рубежом, и везде ему сопутствует успех. В 1978 году та же авторская группа вместе с кинорежиссером Георгием Юнгвальд-Хилькеви-чем создает трехсерийный телефильм «Д'Артаиьян и три мушкетера». Безусловно, и в фильме также главенствующая роль принадлежит музыке, частично знакомой нам по спектаклю, но в большой своей части написанной заново. Многие песпн с остроумными стихами Ю. Ряшенцева быстро приобрели широкую популярность. На этих двух дисках записаны все лучшие музыкальные номера и песни из спектакля и телефильма. Инсценировку для этого альбома сделал режиссер Марк Айзенберг. Удачный драматургический прием инсценировщика (рассказ самого Д'Артаньяна о своей молодости и приключениях) позволил включить в альбом песни и музыкальные номера, которые по разным причинам не были использованы ни в театре, ни в кино. Так что слушателей, помимо встречи с уже известной музыкой М. Дунаевского, ожидает ряд сюрпризов. Я не сомневаюсь, что сочная и образная музыка «Трех мушкетеров» порадует слушателей выразительными мелодиями, органично сочетающимися с острой ритмикой и современной аранжировкой, которая не является самоцелью, а верно служит раскрытию содержания. Вместе с известными, популярными артистами М. Боярским, Л. Гурченко, Ж. Рождественской, Л. Серебренниковым, П. Бабаковым, Г. Трофимовым в фильме поют пока малоизвестные, но многообещающие исполнители. Их объединяет в одну «мушкетерскую компанию» редко встречающееся синтетическое дарование — музыкально-драматическое. Поэтому все партии, порой весьма трудные в вокальном и актерском планах, исполнены отлично. Очень большой объем студийной работы проделал вокально-инструментальный ансамбль «Фестиваль», организованный в 1978 году. Благодаря тому, что почти каждый исполнитель этого небольшого коллектива владеет несколькими инструментами, создается богатое звучание, выгодно отличающееся от звучания стандартных ВИА и порой достигающее оркестрального. Естественно, окончательную оценку всей этой работы дадут слушатели и любители грамзаписи. Как всегда, последнее слово за ними. Но один, главный вывод уже можно сделать вполне определенно: Д'Артаньян и три мушкетера продолжают полнокровно жить и сегодня, заражая всех нас своей искрометной энергией и оптимизмом! Марк Фрадкин

Ты, наш маленький друг, уже, конечно, читал книгу или слушал аудиоспектакль про удивительные приключения Дракончика Пыхалки и его друзей. Сегодня ты услышишь продолжение этой сказки. Вместе со старыми друзьями: Пыхалкой, зайцами Синеусом и Трувором, кошкой Дусей и куклой Олей ты попадешь в Сказочную страну, на остров Буян. По Семиструйной реке вы доплывете до пещеры под водопадом, где разбудите от мертвого сна богатыря Святозара. Богатырь вступит в жестокий бой со Злыднями, победит их и освободит из плена девочку Машу и Куклаваню. В Сказочной стране по случаю долгожданной победы соберется все ее население. Предстоит грандиозный бал и торжественное возвращение в Москву. Роли и исполнителиОт автора — н.а. Е.Весник, Куклаваня — з.а. Т.Канаева, Кукла Оля — арт. Л.Машарова, Пыхалка — арт. А.Быков, Баба-Яга — з.а. Б.Захарова, Святозар — арт. А.Высаковский, Алёнушка — арт. Н.Рассиева, Злыдень — А.Бажанов. Злыдниха и Дракониха — з.а. А.Назарова, Маша — Полина Ртищева.

Радиоспектакль о судьбе княжны Елизаветы Таракановой — одной из самых загадочных фигур российской истории. Странная и трагическая судьба этой красавицы, авантюристки, выдававшей себя за дочь императрицы Елизаветы Петровны от тайного брака с Алексеем Разумовским, потрясла даже ко многому привычных людей XVIII века. Кем она была? Эта женщина даже священнику на исповеди перед смертью не раскрыла своего настоящего имени. Она называла себя и Али-Эмете, и Элеонора, принцесса Азовская, и принцесса Елизавета Владимирская, всероссийская княжна, а вот княжной Таракановой она никогда не была. Этим именем ее наградили историки и писатели… Роли и исполнителиЕкатерина II — Ирина Муравьёва Лейтенант Концов — Андрей Смоляков Княжна Тараканова — Полина Кутепова Граф Орлов — Владимир Еремин Голицын — Аристарх Ливанов дама в черном / Нелидова — Рамиля Искандер Христёнек / Архаров — Сергей Габриэлян Черномский / Павел I — Валерий Сторожик Ракитина — Ольга Голованова Ракитин / Миллер — Геннадий Фролов бабушка Концова — Алина Покровская поляк / маг — Марк Гейхман капитан / Чернышов — Александр Литовкин от автора — Михаил Янушкевич в эпизодах принимали участие артисты — Александр Быков, Вячеслав Шолохов, Настя Шведова

Спекталь Ленинградского радио 1964 г. по одноименному оттепельному роману (1962 г) о бескопромиссном научном поиске с риском для карьеры, жизни и любви. Хотя в постановочном плане он естественно ближе к культовому фильму, вышедшему в следующем, 1965 г., чем к гораздо более позднему «Поражению», трактовки радио- и киногероев заметно различны. Предтечей пламенного и увлеченного конформиста Ланового здесь стал быстро- и остроумный бонвиван Дмитриев, подбрасывающий в лёгком жанре (ох уж это пожизненное амплуа!) ассоциации к частной жизни Эйнштейна и Ландау. Академики-консерваторы всё еще карикатурны и по-прежнему напоминают расхожих еще для сталинского театра «интеллигентских гнид», но в целом градус гражданского пафоса, характерного для фетишизирующей науку эпохи, уже вполне терпим для безб олезненного погружения в полуторачасовую постановку. Главная же женская партия сыграна с такими точными, бередящими грубую мужскую душу, интонациями, что ее хочется вырезать и сохранить отдельно (Вика, без обид!). Собственно, ради трёх интимных сцен и отполировал фонограмму так, что самонадеянно вознёс её над ГТРФ-ной копией, буде она, разумеется, вообще существует: снижен уровень шума, в паузах изведён досадный копир-эффект, вручную же удалены причмокивания, щелчики и трески. А вот собственно, режиссёрских багов в множественных склейках фонограммы немного: так, на 58-й минуте Тулин-Дмитриев отвечает вопросом на незаданный вопрос. Музыкальное оформление обескуражило идущей на «финальных титрах» неожиданной, выполненной в высоком стиле аранжировкой вроде бы попсового хита тех лет «Качает, качает».

Лидия Александровна случайно читает заметку в газете о своем муже Сергее Павловиче Снегиреве, который считался погибшим на войне. Ее старший сын Леня едет в город, где живет отец, и выясняет, что, полюбив другую женщину, Сергей Павлович скрывался от своей семьи, что у него давно другая жена и ребенок. Вернувшись домой, Леня решает не тревожить мать и говорит ей, что этот Снегирев совсем другой человек, просто однофамилец…

Литературная коллекция «Забытые классики». Роли и исполнителиФедор Сологуб — Красота От автора — Александр Клюквин, Елена — Любовь Германова, Макрина — Ольга Шорохова, Маланья — Елена Милиотти, Ресницын — Александр Груздев Федор Сологуб — Собака От автора — Александр Клюквин, Александра Ивановна — Алина Покровская, Танечка — Ольга Шорохова, Хозяйка — Мария Овчинникова, Бабака — Наталья Литвинова, Мужик — Михаил Васьков, Парень — Дмитрий Филимонов Федор Сологуб — Турандина От автора — Александр Клюквин, Турандина — Любовь Германова, Петр Антонович Буланин — Александр Тараньжин, Филолог — Дмитрий Писаренко, Жена филолога — Мария Овчинникова, Голос — Александр Груздев

Повесть написана в 1979 году. Когда началась война, Валя, дочь командира, со своими маленькими друзьями Гриней и Димой бесстрашно помогала защитникам Брестской крепости. 

Едва отгремела Гражданская, а на страну обрушилась новая напасть — засуха. Осенью 1921-го земля не вернула даже того зерна, которое было вложено в нее весной. Мишкин отец умер, мать слегла от голода. Двенадцатилетний Мишка — старший из детей, единственный кормилец в семье. Народ потянулся в далекий Ташкент, где, по слухам, можно было заработать хлеба.