Аудиокниги в Исполнении "Актеры театров": Очарование Слов и Искусства Голоса, страница 25

Ликующая душа шофёра-молодожёна танцует вокруг новенького грузовика. Будет о чём строить планы, ворковать с новобрачной и писать родителям. Для полного счастья не хватает лишь тугоплавкого солидола… Хорошо сыгранная, но варварски искромсанная постановка по дальним отголоскам повести 1961 г.

Что такое «Жизнь Галилея»? Это, во-первых, буйная режиссерская фантазия. Многое придумал, вернее, увидел, в самой пьесе Брехта Ю. Любимов. По бокам сцены расположены хоры — мальчиков и толстых монахов. Хор мальчиков олицетворяет истину, гармонию, устремленность в будущее. Хор монахов — это трезвая мыслишка обывателей, хитрость мещан, разум трусов. И конфликтуют не только слова их песен, но и самые их голоса — «небесные» голоса детей и грубые земные — монахов. В столкновении хоров яснее становятся цель и смысл трагедии о Галилее. И монахи, и дети, обывательское приспособленчество и детская вера в правду, силу науки — все это один и тот же характер, тип человека — Галилей. Именно в Галилее борются две эти стороны одной огромной души, виден их постоянный и страшный разлад. Не «Галилей» называется пьеса, но «Жизнь Галилея», не с героем сложившимся, неизменным имеем мы дело, но с жизнью человека, с ее взлетами и падениями, открытиями и отступлениями, с ее верой и мучительным самоанализом. Что победит в человеке, спрашивает нас спектакль.

Больше тридцати лет пьеса «Матросская тишина» была запрещена. Верный памяти своей творческой юности, Олег Табаков поставил её на сцене своего театра. Три первых акта «Матросской тишины» звучат в исполнении артистов театра Табакова. В постановке отсутствует четвертый акт по известной только режиссеру причине. Krokik дочитал его сам, так как Галич считал его очень важным. Действующие лицаВступительное слово — Олег Табаков Абрам Шварц – Владимир Машков, Давид Шварц – Евгений Миронов, Роза Гуревич – Ольга Блок-Миримская, Хана – Надежда Тимохина, Таня – Анастасия Заворотнюк, Меер Вольф – Михаил Хомяков, Митя Жучков – Сергей Беляев, Славка Лебедев – Алексей Зуев, Чернышев – Алексей Золотницкий, Одинцов – Виталий Егоров, Ариша – Людмила Уланова, Давид-школьник – Боря Корчевников, Хана-школьница – Лина Миримская, Таня-школьница – Оля Коробова, Раненые – студенты Школы-студии МХТ им. Чехова

Жизненный путь главного героя Саньки Галоты, от лица которого ведется рассказ, труден, но и во многом типичен для поколения людей 1920-1930-х гг. Это путь подростка-беспризорника, которому советская власть помогла найти свое место в жизни, закончить институт, найти друзей, любовь...

Действие пьесы на «производственную» тему разыгрывается в условиях возникшего в рабочем коллективе конфликта. Выпускник вуза Павел Кауров назначается начальником крановой группы порта. По его вине происходит серьёзная авария — падает подъемный кран. Бригада отказывается работать с молодым руководителем. Но Павлу удаётся вернуть доверие коллектива.

Радиоспектакль по одноименному роману И.С. Тургенева Заглавие своего произведения сам автор объяснял так: «Повесть „Накануне“ названа мною так ввиду времени ее появления (1860 — за год до освобождения крестьян)… Новая жизнь началась тогда в России — и такие фигуры, как Елена и Инсаров, являются провозвестниками этой новой жизни». Небывалый общественный подъем накануне коренных преобразований в жизни России и послужил непосредственным стимулом к работе над романом. Тургенев занят поиском положительного героя — молодого, сильного, с новой идеологией, «сознательно-героической натуры». По свидетельствам современников писателя, революционно настроенная молодежь 1860-1870-х годов подражала Елене и Инсарову. Однако роман не случайно открывается спором о счастье и долге. Елене и Инсарову кажется, что их любовь служит высшей цели. Но сама жизнь вступает в противоречие с надеждами и чаяниями героев. Их историю любви Тургенев завершает финалом, который, по словам А. П. Чехова, «полон трагизма». Роли и исполнителиПояснительный текст — Яков Смоленский; Николай Артемьевич Стахов — Виктор Кольцов; Анна Васильевна Стахова — Дина Андреева; Елена Стахова — Антонина Гунченко; Увар Иванович — Николай Пажитнов; Шубин — Юрий Любимов; Берсенев — Надир Малишевский; Инсаров — Николай Тимофеев; Зоя Мюллер — Вероника Васильева; нищая старушка — Елена Понсова; рослый немец — Аркадий Немеровский; 1-й немец — Иван Мочалов; 2-й немец — Алексей Котрелёв; лакей Стахова — Григорий Мерлинский; хозяин, портной — Иван Каширин; Рендич, капитан — Владимир Этуш; Хозяйка гостиницы — Вера Головина; Курнатовский — Михаил Жарковский; Федюшка — Вера Ершова; служанка — Вера Попова.

Главный режиссер театра города N-ска стал свидетелем сенсации: самая бездарная актриса труппы вдруг заиграла как прима, потому что изобретатель Бабашкин направил на нее луч своего волнового аппарата.

Спектакль Малого театра. В дом московского барина Фамусова приезжает Чацкий, возвратившийся из дальних странствий. Он спешит увидеть Софью, дочь Фамусова, которую любит с давних пор. Но Софья холодно встречает пылкие излияния Чацкого. Ее сентиментальную натуру, взлелеянную французскими романами, оскорбляют проникнутые горечью и негодованием речи Чацкого. Он обличает взяточничество, низкопоклонство, невежество и холуйство. Фамусов, Скалозуб, Молчалин, Загорецкий, Репетилов и другие мстят Чацкому, объявив его безумным. В довершение всего Чацкий узнает, что Софья отдала свое сердце ничтожному Молчалину…